Iliana Hoyos y Ángela Royo son dos mujeres apasionadas por el arte. Iliana se especializó en catedrales y arte a través de la enciclopedia Salvat en el colegio y de la afinidad de su padre y hermana por este tema. Aunque estudió diseño de alta costura y diseño de interiores siempre tuvo el arte en su mente.
Por su parte, Ángela estudió Comunicación social y Literatura Francesa en Estados Unidos, donde vivió casi toda su vida. El arte siempre fue su tema. "Para entrar a la universidad mi ensayo fue sobre la Guernica de Picasso. Era algo que realmente me había conmovido", cuenta. Después de trabajar 12 años en arte, y especialmente en la casa de subasta Christie's, supo que lo que quería era tener su propio espacio para mostrar otro tipo de obras que fueran interesantes para el que conoce y el que no. Por ese motivo estas dos mujeres, coleccionistas y madres de familia, crearon la galería Otros 360°, que acaban de remodelar para "traer más artistas". La primera exposición será 'Sobre papel', una muestra que resalta lo femenino a través de distintos usos del papel.
¿Cómo ven el arte en la galería Otros 360°?
No tenemos una manera tradicional de hacerlo y vendemos el arte de otra manera. Queremos presentar desde gente reconocida hasta nuevos talentos. Lo importante es que nos guste la obra y sentir que nos identificamos con ella.
¿Por qué comenzar el proyecto de una galería?
Las dos tenemos un gusto por el arte que comenzó con una colección propia. Existe una necesidad de acercar a la gente con el mundo del arte para que se acerquen y no se sientan intimidados al momento de comprar una obra. Por eso vendemos obras que tienen un costo desde los 100 mil pesos hasta los 15 millones.
¿Por qué remodelar el lugar?
Estamos muy contentas con esta actividad y quisimos maximizar lo que ya teníamos, por eso creamos una pared movible. Hay cosas nuevas como el almacén permanente en la entrada con obras de arte que no superan los dos millones de pesos y siempre van a estar disponibles para comprar independientemente de la exposición que haya.
¿Quiénes son las artistas de la exposición 'Sobre papel'?
Sara Rayo es una joven artista caleña, hija del maestro Omar Rayo. Tiene la influencia del padre, pero con su propio estilo. En este momento expone una obra en un papel con el que el maestro también trabajaba. Hace dibujos con tinta y recorta las capas de los papeles a mano con formas muy geométricas. Su obra está entre la escultura y el dibujo.
Johana Arenas está presentando una instalación en papel. Ella quiere demostrar la repetición en el tiempo de una constante. Para esto hace instalaciones de 300 a 5.000 piezas. Es una pieza orgánica única. Nadie va a tener una igual a la otra. Lleva trabajando tres años en esto y Johana cuenta: "Las imágenes no son el objetivo principal, simplemente fueron testigos..."
Marcela Rodríguez es tremendamente sensible a lo que hace. Implanta su personalidad en cada una de sus piezas. Muestra distintas mujeres que se esconden detrás de un paradigma de belleza: ser rubias o morenas, por ejemplo. "Sanar, resanar, escribir ...ser y parecer lo anhelado", así resume ella parte de esta serie que se llama 'Toda piel, escondite de mujer'. Es muy lindo ver cómo muestra el balance de que todas son divinas, pero no perfectas.
¿Por qué la línea femenina?
En este caso son tres mujeres colombianas que trabajan con papel y cada una lo hace diferente. No tienen nada que ver la una con la otra, aunque comiencen desde el papel. Todas son muy sutiles, blancas y femeninas. Tratamos de buscar algo específico y queríamos tres mujeres que pudieran trabajar individualmente, sin opacarse.
¿Cómo ven a los artistas jóvenes? ¿Qué han encontrado en este proceso?
Hemos encontrado una creatividad pura, auténtica, que viene de adentro. Hay mucha gente con ganas de sobresalir. Nuestra finalidad es apoyar a esos artistas nuevos, frescos. Tenemos una página web a la que nos pueden enviar la propuesta concreta.
¿Hacia dónde se proyecta la galería? ¿Qué proyectos vienen?
En diciembre queremos tener varios artistas dentro de un mismo espacio para que sea algo más dinámico. Es un mes muy movido y queremos tener las puertas abiertas, almuerzos, happy hour por las noches. Nos salimos del esquema normal de galería y seremos algo más divertido. Además, vienen más charlas, porque lo importante para nosotras es el proceso de aprendizaje. Vienen conferencias, parecidas a la que hicimos del antes y después del arte colombiano tras Marta Traba. Escogemos temas muy acordes a la exposición del momento. La idea es que siga viniendo gente que le tenga miedo al arte por desconocimiento o por el tema de los altos precios.
¿Quiénes son las artistas de la exposición 'Sobre papel'?
Sara Rayo es una joven artista caleña, hija del maestro Omar Rayo. Tiene la influencia del padre, pero con su propio estilo. En este momento expone una obra en un papel con el que el maestro también trabajaba. Hace dibujos con tinta y recorta las capas de los papeles a mano con formas muy geométricas. Su obra está entre la escultura y el dibujo.
Johana Arenas está presentando una instalación en papel. Ella quiere demostrar la repetición en el tiempo de una constante. Para esto hace instalaciones de 300 a 5.000 piezas. Es una pieza orgánica única. Nadie va a tener una igual a la otra. Lleva trabajando tres años en esto y Johana cuenta: "Las imágenes no son el objetivo principal, simplemente fueron testigos..."
Marcela Rodríguez es tremendamente sensible a lo que hace. Implanta su personalidad en cada una de sus piezas. Muestra distintas mujeres que se esconden detrás de un paradigma de belleza: ser rubias o morenas, por ejemplo. "Sanar, resanar, escribir ...ser y parecer lo anhelado", así resume ella parte de esta serie que se llama 'Toda piel, escondite de mujer'. Es muy lindo ver cómo muestra el balance de que todas son divinas, pero no perfectas.
¿Por qué la línea femenina?
En este caso son tres mujeres colombianas que trabajan con papel y cada una lo hace diferente. No tienen nada que ver la una con la otra, aunque comiencen desde el papel. Todas son muy sutiles, blancas y femeninas. Tratamos de buscar algo específico y queríamos tres mujeres que pudieran trabajar individualmente, sin opacarse.
¿Cómo ven a los artistas jóvenes? ¿Qué han encontrado en este proceso?
Hemos encontrado una creatividad pura, auténtica, que viene de adentro. Hay mucha gente con ganas de sobresalir. Nuestra finalidad es apoyar a esos artistas nuevos, frescos. Tenemos una página web a la que nos pueden enviar la propuesta concreta.
¿Hacia dónde se proyecta la galería? ¿Qué proyectos vienen?
En diciembre queremos tener varios artistas dentro de un mismo espacio para que sea algo más dinámico. Es un mes muy movido y queremos tener las puertas abiertas, almuerzos, happy hour por las noches. Nos salimos del esquema normal de galería y seremos algo más divertido. Además, vienen más charlas, porque lo importante para nosotras es el proceso de aprendizaje. Vienen conferencias, parecidas a la que hicimos del antes y después del arte colombiano tras Marta Traba. Escogemos temas muy acordes a la exposición del momento. La idea es que siga viniendo gente que le tenga miedo al arte por desconocimiento o por el tema de los altos precios.
