En los dos pisos del Museo de arte Moderno se expone la enorme donación de 80 magnificas fotografías de muy buen formato de Ruvén Afanador que estarán expuestas hasta el 9 de octubre. Ellas revelan un ojo eterno por sus bellas modelos y sus personajes grotescos que hacen parte de su interesante historia que el artista llama: Yo seré tu espejo.
Según su biografía, nació en el siglo XVI en Bucaramanga. Colombiano que parece un irreverente español. A los catorce años, de cualquier siglo siguiente, se trasladó a una ciudad del centro de los Estados Unidos donde comenzó a estudiar arte y donde reconoció su enorme interés por las fotografía que hace en el siglo XXI. Repasó la historia de la técnica: derregotipos, ferrotipos, negativos en vidrio, impresiones en el cuarto oscuro para llegar a su fotografía digital. Unos colores rotundos, sintéticos, que contrastan en una gama de grises y texturas tan sutiles muy marcadas por el fondo y la forma.
El mundo del retrato es su principal tema y le interesan diversas aproximaciones. La exposición tiene varios puntos de vista que se han recogido en varios de sus libros. El acercamiento a la geometría es una de sus características que podemos observar en el marco que forman los cuerpos de dos hermanos, la bondadosa silueta de la Gabourney Sidibe, el cuerpo errático de un rockero, todo el mundo simbólico de un torero con su erotismo subterráneo el bailarín en motocicleta o, el cubismo que logra con la puntiaguda cara de la más fea e interesante actriz Rossy de la Palma quien trabaja con el director de cine Pedro Almodóvar.
Como Degas con sus bailarinas de ballet, Afanador admira la dedicación que se necesita para que un profesional logre sus maravillosas dotes y, por eso observa como una mirada atenta a sus bailarines, toreros, modelos, actrices. Con la misma curiosidad disfraza o enmascara a sus grandes personajes. Por ejemplo, podemos ver la decrepitud tristemente trastocada de la Duquesa de Alba, la frescura de Sofía Vergara, o la tristeza de la monarquía de Mónaco en la princesa sudafricana. Todas sentadas en su majestad y la colombiana en su alegre informalidad.
En la muestra podemos ver la gran escenografía donde Hillary Clinton queda encerrada en el rincón de una esquina de un estudio creado por el fotógrafo en medio de la Casa Blanca o, podemos encontrar la fascinación de la contextura física y mental de un domador de tarántulas en Washington D.C.
El Surrealismo es evidente. Es algo que se ha presentido en el recorrido de la exposición y por eso es una propuesta que no sorprende, por ejemplo la doble lectura de la pintor y su musa en un sólo cuerpo con cuatro ojos, la abstracción de muchas facciones de caras muy oscuras en fondos muy blancos.
También podemos referirnos a la claridad casi fonética de sus retratos como lo presenta el pompo y la elegancia de un larguísimo vestido de borlas y flores de Titta Von Teese en un balcón en París, la mirada tímida y atrevida de Pedro Almodóvar o la fotografía de Gabriel García Márquez con una ruana en un jardín sin flores.
